Последние

По пьесе Максима Горького

О ЧЕМ?

Как ошибки родителей отражаются на детях? Насколько сильно желание свободы у тех, кто вырос среди компромиссов и лжи? Сумеет ли новое поколение разорвать «цепь зла», или оно обречено жить в рамках, навязанных историей и выбором их отцов?

За закрытыми дверями дома отношения трещат по швам: глава семьи, отец пятерых взрослых детей, внезапно лишается властной должности, места полицмейстера. Теперь ему приходится просить деньги у брата, а детям — ютиться в доме дяди. Не все из них разделяют взгляды отца, но как жить иначе, если всё детство прошло под его суровой властью? Ссоры превращаются в допросы, признания — в приговоры, любовь — в улику, а правда — в риск.

Режиссёр Олег Липовецкий впервые обращается к тексту Горького, вслушиваясь в эпоху, когда за потрясениями революции следовал расцвет внутренней свободы: стремление к новому, разрушение привычных границ, поиск иных форм искусства. Пространство спектакля — вращающийся круг; зрители находятся совсем близко, почти внутри его орбиты. И этот круг не останавливается — он постоянно движется, втягивая всех вокруг в своё движение…

Премьера: 22 ноября 2025 года.

Дорогие зрители! В спектакле используется поворотный круг, а мизансцены выстроены так, что артисты работают на все стороны зрительного зала. Благодаря этому хорошая видимость обеспечена с любых мест в любом секторе.

Внимание! В спектакле используется стробоскоп, создающий яркие вспышки света и мерцание. Пожалуйста, учитывайте это при посещении театра.

16+2 часа 30 минут с антрактом

Команда создателей спектакля

режиссер и продюсер

художественный руководитель
театра «Шалом»

Поставил более сорока спектаклей
в городах России

неоднократный номинант
национальной театральной премии
«Золотая маска»,

лауреат премии
«Сделано в России»
в номинации «Театр»,

обладатель гран-при международного
театрального фестиваля
«Театр-Фест» (Болгария) и др.

Олег
Липовецкий

режиссёр, художник-сценограф, видеохудожник

Окончил БГТУ «Военмех»

Работал в Молодежном театре на Фонтанке, звукорежиссер Театрального Объединения «Открытое Пространство» и Санкт-Петербургского театра «Рок-опера»

Работал с Яной Туминой, Романом Габриа, Рузанной Мовсесян

Павел
Ховрачев

саунд-дизайнер

Художник по свету,
технический директор.

Выпускник МФТИ и Школы-студии МХАТ.

Работал в театре
«Школа драматического искусства».

С 2024 года является техническим директором театра «Шалом».

Михаил
Глейкин

художник-технолог

ЗАСЛУЖЕННЫЙ РАБОТНИК КУЛЬТУРЫ РФ

НОМИНАНТ ПРЕМИЙ НАЦИОНАЛЬНОЙ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПРЕМИИ «ЗОЛОТАЯ МАСКА», ЛАУРЕАТ ПРЕМИЙ ФЕСТИВАЛЕЙ «НОВО-СИБИРСКИЙ ТРАНЗИТ », «ВОЛЖСКИЕ СЕЗОНЫ» И ВЫСШЕЙ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПРЕМИИ «ЗОЛОТОЙ СОФИТ (2020)».

СОЗДАЛ СВЕТОВОЕ ОФОРМЛЕНИЕ БОЛЕЕ 400 СПЕКТАКЛЕЙ

Евгений
Ганзбург

художник по свету

Режиссёр-документалист, видео- и медиахудожник, оператор.

Автор и режиссёр документальных фильмов «Конструктивно», «СОВМОД» и художественного фильма «Казимир Кляйн».

Принимал участие в создании постановок «Аскет» (театр «Практика»), «Curiosity» (Электротеатр «Станиславский»), «Франкенштейн» (Среда 21), «Тартюф» (Театр Наций) и других.

Участник кинофестивалей «Окно в Европу», «Артдокфест», а также Дягилевского фестиваля.

Александр
Плахин

видеохудожник

Окончил музыкальное училище и институт культуры в Перми, московские киношколы «Артерия Кино» и The OneFilm. Проходил обучение во ВГИКе.

Как видеохудожник выпустил более 20 спектаклей.

С 2023 года — начальник отдела проекционных технологий МХТ имени А. П. Чехова.

Михаил
Купрыгин

видеохудожник

Экс-солист современной труппы «Театра «Балет Москва».

Дважды лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» в составе труппы, дважды номинант в категориях «Лучшая работа балетмейстера/хореографа», «Лучший спектакль в современном танце» и трижды — в категории «Лучшая мужская роль».

Участвовал в театральных лабораториях фестиваля «Любимовка», Театра на Таганке и других.

Сотрудничает с драматическими и музыкальными театрами в качестве хореографа и режиссёра по пластике.

Алексей
Нарутто

хореограф

Алина
Исхакова

художник по костюмам

Работала с художниками Марией Даниловой, Владимиром Арефьевым, Ларисой Ломакиной и другими.

Участвовала в выпуске спектаклей в Театре на Малой Бронной, Театре Наций, «Современнике», МХТ им. А. П. Чехова, «Мастерской Петра Фоменко», Театре им. Евг. Вахтангова и других театрах.

Анна-Мария
Барбакару

ассистент художника по костюмам

Создатели о спектакле

«Удивительно, что этому тексту больше ста лет — язык пьесы звучит абсолютно современно, за исключением пары устаревших слов. Кажется, пьесу написали буквально месяц назад.
Думаю, “Последние” не входят в школьную программу потому, что это пьеса безмерных страстей и невероятных катастроф. И спектакль, конечно, такой же. Впрочем, как и я. Режиссёры всё время рассказывают про свои болячки. И актёры тоже. Мы все ищем что-то в себе. Здесь же всё разрывается от любви, от желания быть любимыми и понятыми. Только любовь получается горбатая. Пьеса похожа на бомбу, которая вот-вот взорвётся. И в конце концов действительно разрывается. Это метафора, конечно.
Редко встретишь пьесу, где столько событий, кардинально меняющих жизнь человека. У каждого героя — целая череда потрясений, и это невероятный подарок и при этом колоссальное испытание для актёра. Внутренние события героев требуют от актёра сверхгибкости, внутренней подвижности и профессионализма: он не успевает отойти от одного потрясения, как тут же попадает в другое.
Для меня самый важный образ в пьесе — это дом. Хотя в сценографии его почти не видно, он ощущается как дом-клетка, из которого невозможно уйти. Когда мы придумывали сценографию, я думал о времени, в котором мы живём, которое не стоит на месте, но при этом мы всё время бежим по кругу, повторяя собственную историю. И наш восьмиметровый поворотный круг помогает нам это ощутить».